學習古琴演奏的過程就是感受音韻、領略音韻之美的過程，要在學習掌握古琴演奏技巧的過程中直接感受音韻、表現音韻無疑是一個**重要的課題。

賢風吟古琴認為，目前在學習古琴的愛好者中有一種崇尚單純的追求古琴演奏技巧的傾向，認為有了技術就有了藝術，不去追求樂曲更高層次的內容。而只是片面地去追求手指的靈活性及其他所謂的一些復雜多變的技巧，根本忽視了音樂內容的表現。如此下去，一**曲調優美、內涵豐富的樂曲，被演奏得如同一杯白開水，淡而無味。

在古琴學習中培養扎實過硬的演奏技術是非常必要的，但是必須擯棄那種純技術的學習模式，特別是掌握了一定的演奏技巧之后就要將著重點放在這些技術動作“如何表現音韻之美”的學習上，強調“技術是手段，藝術才是目的”的觀點。在演奏音樂活動中入情入境、聲情交融，深刻體驗和表現音樂的美。學古琴就買賢風吟古琴。

古琴音樂的特性主要是指由音樂內容、情緒、形象、意境等等所決定的音樂細部的特征和總體風格。古琴音樂的特性可分抒情類、悲憤類、歡快類、激情類、熱烈類等很多類。在訓練時要針對每一類的音樂特性制訂出與之相匹配的各種技術技巧。需要說明的是音樂特性的體現可以在整**樂曲中，也可以在整個段落甚至在個別的細節中。我們可以通過樂曲的標題或每個段落的標記，以及個人對音樂的直觀感受來獲得。

古琴音樂是聲音的藝術，是通過聲音的大小、強弱、輕重、緩急、音聲相和等等，使人的精神受到熏染、陶冶、感化，內心經受情感的體驗，進而影響到人的心理活動，產生潛移默化、影響久遠的效果。學古琴就買賢風吟古琴。

對古琴作品中的力度和漸感的處理是提高音樂表現力的重要手段。聲音的強弱不是音樂的外部形態，它同音樂內容緊密相關。我們要理解和分析作曲家為音樂作品所作的各種力度及漸感方面的標記。可以通過音的自然傾向來把握和處理好力度與漸感的效果。學古琴就買賢風吟古琴。

如古琴練習曲《滄海一聲笑》，它的音****向上推動，便形成一個自然向上的趨勢，處理這種趨勢我們可以使用漸強，而下行時可以采用反之的方法。形成一個對比明顯的力度感。在這個練習中可以感受古琴音樂表現中的重要的兩個方面：漸高和漸低，同樣通過這個練習，我們還可以舉一反三地學習其他音階高低方面的處理。